هایپریکولوژی

نسخه آزمایشی یک ایده ! دست آوردها و بازنمودها و رخدادهای دنیای هایپری من !

هایپریکولوژی

نسخه آزمایشی یک ایده ! دست آوردها و بازنمودها و رخدادهای دنیای هایپری من !

Music 60 - A Backward Glance On A Travel Road


گروهی که خیلی اتفاقی تو یه عصر خوب رو وید توی خونه زیر باریکه ی نور زرد غروبی که همیشه دوس دارم اون موقع خونه باشم کشف و پیداش کردم و خیلی خوشم اومد . با گذر زمان حسم کمرنگ تر شد ولی در هر صورت به عنوان یه کار و یه گروه خوب می شناسمش . یه سری اطلاعات هم به سختی از اینترنت در مورد این آلبوم شون پیدا کردم به این مضمون :



1.  06:27

2.
 05:04
3.
4.
5.
6.
7.
 03:55
8.

about


released 11 May 2011 
+ Produced and arranged by: 
Emmanuel JESSUA & Thibault LAMY 

- Guitars, sitar, charango, piano, vocals: Emmanuel JESSUA 
- Drums, percussions: Thibault LAMY 
- Bass Guitar: Cédric PAGES aka Gredin 

+ Additional vocals: 
- Ilène GRANGE on "In Absentia part II" 
- Sandrine GILLIOCQ on "Falling" 

+ Recorded, engineered and mixed by Thibault LAMY assisted by Emmanuel JESSUA & Benoît POUZOL aka Zool 

+ Artwork & Design: Thibault LAMY 
+ Photography: Emmanuel JESSUA 

Music 59 - Ochre


یه آلبوم ازشون شنیدم که همین بالاییه و بدم نیومد خوب بودن ولی نه خیلی متفاوت یا خیلی شگفت انگیز .. یه کار الکترونیک خوب که امروز صبح یکی از مسافرها که شنید بهم گفت اگه الکترونیک گوش می کنی تنجرین دریم هم گوش کن ! گفتم بـــــــــــــــــــــله ! پدران رو به جا میاریم ما! آهنگ هفتش رو به خاطر ملودی غالب کار بیشتر پسندیدم ولی در مجموع برام گروهی بود که همیشه گوش نمی کنم . البته باید آلبوم های دیگرش رو هم تهیه کنم . مثل اینها :


Ochre is the stage name of English electronic musician Christopher Leary. The name "Ochre" was originally adopted as the title for Leary's academic work while studying audio production at Newcastle College, as a variation of "Oaker", being the name of a street in Manchester where Leary spent his early childhood.[1] Leary also holds a Master's degree in music.


Albums

EP


پوسترهاش منو یاد پندراگون میندازه ولی خب هیچ ربطی ندارن به هم کاراشون . چیز بیشتری ندارم ازشون بگم . در ضمن اگه سایت خوب درباره ی موسیقی و همین پیدا کردن اطلاعات در مورد گروه ها سراغ دارین که فیلتر نشده حتماً بهم بدین .

Music 58 - Parov Stelar


خب نوبت به دی جی استلار رسید ! صفحه ی ویکی پدیاشو خوندم توی این گیجی خواب لحظه های آخر کاری و به این نتیجه رسیدم کمی با حوصله تر بودم اطلاعات و لینک های مفیدتری هر بار می تونستم بذارم درباره ی سبک موسیقی و بیوگرافی و ... ولی باز هم مثل قبل به معرفی گروه ها و نام ها بیشتر بسنده می کنم و زحمت بقیه ش رو به ذوق و علاقه ی مخاطب و البته ویکی پدیای عزیز می سپرم. برای خوندن بیوگرافی مارکوس، نام واقعیش و سابقه و نحوه ی شکل گیری و دیسکوگرافی بلند کارهاش برین اینجا



در مورد سبک موسیقی شون می تونید از اینجا بخونید :Electro swing

من خیلی فکوس نکردم روی همه ی کارهاش ولی خب آلبوم آخر 2012 سی دی اولش کارای خوبی داشت به نظرم و همینطور آلبوم  2005: Seven and Storm مثلاً آهنگ My Inner Me ... در مجموع کارهاش واسه یه دور همی و گپ زدن و نوشیدن و از این قبیل قضایا ! خوبه .

Music 57 - Younger Brother


خب حالا که نزدیک فضای الکترونیکم بذار اینایی که این مدت بیشتر گوش می کردم و یادمه رو بذارم . گروه خوش سلیقه و خوب Younger Brother که سال 2003 توسط Simon Posford و Benji Vaughan شکل می گیره . در مورد اسم گروهشون گفته میشه که :

The band's name is taken from a Kogi prophecy; the Kogi regarded themselves as the Older Brother and say that the destruction of the Earth and environment would be by Westerners called Younger Brother. Simon Posford and Benji Vaughan describe this in the Twisted DVD from 2007 during an interview.[3] Fragments from this prophecy are found in the song "Evil and Harm".

توضیحات مختصر و مفید ویکی پدیا در مورد این گروه رو همینجا کپی می کنم و ربطی هم به بی حوصله گی و بی سلیقه گیم نداره !



After making a remix for a charity record, Simon Posford (Shpongle, Hallucinogen) and Benji Vaughan (Prometheus) decided to come together in the studio to create their own type of electronic music that is generally described as “unclassifiable.”

The album A Flock of Bleeps released on Twisted Records became a cult classic in the underground electronica scene and included such tracks as ‘Crumblenaut’ and ‘Finger’. This led to massive demand to see them live and they have played shows from London to Tokyo, New York to Moscow.

Inspired by the live shows Simon and Benji decided to move away from the pure electronic sound of the first album A Flock of Bleeps and create a more organic sound. Having no band, they played the instruments themselves and recruited long-time friend and former Leftfield vocalist Ruu Campbell to perform the vocals. The resulting album was Last Days of Gravity (with artwork made by the legendary Storm Thorgerson whose work has graced albums by Pink Floyd, Alan Parsons, and Led Zeppelin, among many others) release in 2007 narrowly missed a nomination for the 2008 Mercury Music Prize[2] and received masses of positive press.[citation needed] They also returned to play shows with the "Younger Brother Live" band in Boulder and Denver, Colorado and in California, which included Marc Brownstein (The Disco Biscuits, Electron) on bass, Tom Hamilton (Brothers Past, The American Babies, Electron) on guitar, and Joe Russo (The Benevento/Russo Duo, Furthur, Bustle In Your Hedgerow, The American Babies, Electron) on drums in Japan, the US and played a sell out show to 3,000 people at the Brixton Academy, London.

فک کنم چون قبلاً آهنگ هایی رو که دوس داشتم معرفی می کردم و حالا تغییرش دادم به معرفی گروه ها چند تا Track پیشنهادی ام رو هم بگم . از آلبوم 2007 آهنگ All I Want و از آلبوم 2011 به عنوان نمونه آهنگ Train رو دوست دارم و می تونه معرف های خوبی برای کارشون باشه . اگه نشنیدید جستجو و پیدا کردنش در یوتیوب همیشه فیلتر برای ما کار شما !



فک کنم اگه دیسکوگرافی کاراشونم کپی کنم دیگه نیاز نباشه برین ویکی پدیا !

Discography

و اینکه به به چه سایت خوبی ! حتماً به اینجا یه سری بزنید .

Music 56 - Air


خب بچه های خوب ! برای امروز تون یه گروه متفاوت الکترونیک فرانسوی رو دارم به نام Air که توسط نیکلاس گودین ِ معمار (جالبه ها این معمارها چقدر سمت موسیقی رو میارن!) و ژاک دانکل (این یکی ریاضی خونده) در سال 1995 شکل گرفته . اطلاعات بیشتر و کامل رو از همین ویکی پدیا می تونید بخونید فقط چند نکته ای که واسه من جالب بود کار با گروه فانکادلیک بود و به خصوص تأثیرهایی که از گروه ها و سبک های مختلف گرفته کارشون که تو بخش Musical Style تو همون صفحه ویکی پدیا می تونید بخونید . من تو آلبوم هاش بیشتر دو آلبوم  Moon Safari و  Talkie Walkie رو گوش کردم و دو آهنگ Run و Biological رو از این آلبوم آخر بیشتر دوس داشتم .



برای دانلودش امیدوارم روش جستجو و یا سایت خوبش رو سراغ داشته باشید اگر به مشکلی برخوردین کامنت بذارین شاید بتونم کمک کنم تو دانلودش بهتون . و آخ که چه موزیک متنی داشت این فیلم In Bruges که دیشب تو سینما قلهک دیدیم . به به !

Music 55 - Rob Dougan

خب من برگشتم .. اول اینکه چون مدت زیادی از اون دوران گذشته و دیگه اینقدر محو و مست و شیدای تجربه های هایپری نیستم اونطور که اون موقع بودم (جداً یادش بخیر) واسه همین با این اصطلاح من در آوردی هایپرر دیگه حال نکردم و مسخره دیدمش و گفتم عوضش کنم به همون اصل مطلب یعنی موزیک در زیر شاخه ی معرفی موسیقی .. یه اصلاحات و تغییراتی در این صفحه خواهم داد و به نظرم مشخصاً به معرفی گروه ها و آهنگ های منتخب و مورد علاقه ام می پردازم . اگر وقتی باشه بهتر از دفعات قبل .

خب برای این سری Rob Dougan رو انتخاب کردم که دیروز عصر بعد از خستگی کار جدید و سنگینم پیداش کردم و خیلی خوشم اومد . این مرد استرالیایی که توضیح کارش و در واقع انگار همین تک آلبوم اصلیش تا اینجا رو از ویکی پدیا اینجا میذارم .


Rob Dougan (/rɒb dɡən/; born 1969), is an Australian composer, known for his genre-blending music.[1] Mixing elements of orchestral music, trip hop, and bluesy vocals, his work is tangentially relatable to electronic music. He was known primarily for his breakthrough 1995 single "Clubbed to Death (Kurayamino Variation)", further popularised by 1999's The Matrix soundtrack. "Clubbed to Death" was re-released on his debut album Furious Angels in 2001, seven years after its initial release.


قبول دارم که پوستر خزی داره ! این چیه ؟


اطلاعات بیشتر در موردش رو از همون لینک ویکی پدیا می تونید بخونید . راستی ژانرشون امبینت، کلاسیک و تریپ هاپه ! واسه دانلودش این دو لینک رو پیدا کردم .  لینک 1  -  لینک 2

هایپرر 54 - Marillion 1


حالا که برگشتم به وبلاگ نویسی دوس دارم اینجا رو هم گردگیری کنم و از نو شروع کنم .. به زودی ار جمع بندی تجربیاتم تو این مدت در مورد دراگ ها می نویسم که قولش رو خیلی وقت پیش داده بودم . فعلاً به عنوان شروع از آخرین گروهی که دارم فول آلبومش رو گوش می کنم میگم تا بعد !
گروه Marillion که در موردش می تونید به طور کامل اینجا بخونید . همچنین دیسکوگرافی کارهاشون رو هم توی سایتشون می تونید ببینید . در مجموع خوشم اومد از کارهاشون . به عنوان نمونه یه آهنگ شون رو میذارم که متن آهنگش رو می تونید از اینجا بخونید و خود آهنگ رو هم از اینجا بشنوید . البته پایین هم گذاشتمش . خب دیگه چی می خواین ؟ کمی هم اطلاعات در مورد این آلبومشون :

Studio Album, released in 2004
2 Disc version
CD 1 (53:43)
1. The Invisible Man (13:37)
2. Marbles I (1:42)
3. Genie (4:54)
4. Fantastic Place (6:12)
5. The Only Unforgivable Thing (7:13)
6. Marbles II (2:02)
7. Ocean Cloud (17:58)

CD 2 (45:14)
1. Marbles III (1:51)
2. The Damage (4:35)
3. Don't Hurt Yourself (5:48)
4. You're Gone (6:25)
5. Angelina (7:42)
6. Drilling Holes (5:11)
7. Marbles IV (1:26)
8. Neverland (12:10)

Total Time: 98:57

Line-up / Musicians

- Steve Hogarth / vocals, hammered dulcimer
- Steve Rothery / guitar, bass
- Pete Trewavas / bass, acoustic guitar
- Ian Mosley / drums
- Mark Kelley / keyboards

Guest:
- Carrie Tree / additional vocals on "Angelina" and "Genie"




هایپرر ۵۳

Damien Rice - The Blower's Daughter 

 

 


هایپرر ۵۲

AaRON - Le Tunnel D'or - Symphonique 

به شیدرخم ...  

 

هایپرر ۵۱

۵۱   

 

Song : Inheritance

Album : Night Is The New Day

   Artist :Katatonia

Year : 2009

     Genre : Doom/Gothic Metal  

 

 

"It's now been three years since The Great Cold Distance came out and, rightfully so, we had to let the distance ring out long and loud. Katatonia was not a product conceived at a manufacturing facility. We never inserted ourselves inside the grinding wheel of being a product line - hyped when brand new, tossed away when outdated. Bands come and go, rise and fall. We're a brick in that wall too, but won’t crash overnight, because we walked this road for two decades, slowly. Fortunately, we're past the level where struggling bands get caught in the claws of the fast food concept of the music industry. From day one, it was always about a long term mission, something to go hand in hand and accompany a chosen lifestyle through all its stages. The foundation and concept of Katatonia was, and still is, to channel the negative aspects of living into artistic creativity, and we're well aware that the outcome of that is simply not for everyone to embrace. Our new work is manifested in the whole album as a solid piece, not as destined selections for the very commercial media to deliver the soundtrack to accompany John Doe's shallow daily routines. Airplay doesn't last, but albums are forever.
 
Katatonia can not be creatively driven by anyone or anything but our own hands, but also we, in turn, need the guidance from our inner demons to understand the direction that lies ahead. The only fuel compatible to our engine is the magic of definite and divine inspiration, without it things go stumbling in the dark, unable to progress nor regress. Katatonia started because we had a calling and will end when our inner demons no longer speak to us. This time it took a while longer to discover what was behind the door at the end of the long corridor we walked down with the last album. In this time it took for us to get here, we discovered that we could extract the distraction that kept blocking us and use it as the source of inspiration itself; all the fear and worries of the dark times ahead, the apathy of the current state of mind, the lack of hope, the struggle to find a meaning and, maybe most of all, realising the decline of the western civilization is constantly growing and well underway. That will be the time when the night is the new day."

Anders, 2009 

  

یه مدتیه چند کار 2009 از گروه های مختلف گرفتم یکی از یکی فوق العاده تر ... اکثر آهنگاشون هم عالیه .. واقعاً تو این مدت لذت بردم ! پیشنهاد می کنم این البوم کاتاتونیا رو بشنوید یه کار خیلی زیبا و قوی دیگه هم داره که دفعه ی بعد معرفیش می کنم ... در عجبم بعضی ها چطور بدون موسیقی زندگی می کنند و بعضی ها چطور هر مزخرفی رو به گوش و روح و روان شون می ریزند !!

هایپرر ۵۰

  

Song : Lunatic Soul

Album :Lunatic Soul

   Artist : Lunatic Soul

Year : 2008

    Genre : Progressive Rock 

 

Lunatic Soul biographyThe LUNATIC SOUL is a solo studio project from RIVERSIDE's bass guitarist and vocalist Mariusz DUDA featuring RIVERSIDE's keyboard player Micha³ £APAJ on the Hammond organ with Maciej SZELENBAUM playing keyboards, piano, flutes, harmonica and qujang, Wawrzyniec DRAMOWICZ from INDUKTI on drums and QUIDAM's Maciej MELLER utilising the e-bow on an unspecified stringed instrument.

While far removed from RIVERSIDE's Progressive Metal it is not difficult to see comparisons and similarities to the parent band in the music contained on the eponymous debut album - not least of all because of DUDA's distinctive clean vocals, the occasional guttural growl and, despite the lack of electric guitars, the pounding acoustic guitar riffs that appear on some of the tracks. However, this is not the lighter, unplugged side of DUDA, it is a dark brooding mix of eclectic sounds with ethnic instruments and influences evoking eastern/oriental themes, psychedlic-era PINK FLOYD-like rhythms, swirling and ethereal keyboards reminiscent of early PORCUPINE TREE tied together by songs that are surprisingly accessible and melodic.

 

خیلی وقته چیزی ننوشتم و وبلاگ هام سری نزدم .. به خصوص اینجا که مدتهاست منتظر نوشتن چند متن هایپریکی و یه تحلیله از تجربیات این حدوداْ یک سال و نیم ! در هر صورت فعلاْ این یک اهنگ رو داشته باشید تا به زودی در ادامه ی این سیر جدید زندگیم که به تازگی شروع شده به وبلاگ هام برگردم و سر و سامانی به اوضاع اینجا بدم ... آهنگ زیبائیه برای من به هم ریخته ی خشمگین این روزها !!

هایپرر ۴۹

  

Song : In Your Heart

Album : Echoes In Time

   Artist : Esgi

Year : 2007

    

یه کم آهنگ های متفاوت از گروه های مختلف بهتون معرفی کنم که شما هم از این کار جدید من که الان میگم نصیب ببرین ! واقعیتش اینه که یه مدته حدود 100 گیگا بایت موسیقی از سبک های مختلف دستم رسیده و هربار 3-4 گیگ از اون رو می ریزم روی گوشیم و گوش می کنم .. هر چند دیوونه شدم بین این همه سبک و اهنگ و کارهایی که خب پیش میاد که دوست ندارم ولی لذت و کنجکاویم برای کشف ناگهانی یک آهنگ و یک لذته که همیشه هیجان پایدار زندگیم بوده !! این یکی رو امروز کشف کردم .. بد نیست قشنگه ! فقط دارم دیوونه میشم از دست این تنبلی که نمیزاره این همه هایپریک رو بنویسم .. چند ماهه که ننوشتم ؟! :(

هایپرر ۴۸

Song : Eye Of a Needle

Album : Ambient Collection

   Artist : The Art Of Noise

Year : 1990

    Genre : Electronica 

Composer : Anne Dudley/Gary Langan/Johnathon J. Jeczalik 

 

این آهنگ بامزه و متفاوت هم تقدیم به شیدرخ عزیزم .. در واقع خیلی ها که بعداً این رو گوش کردن اون لذت و به اصطلاح فازی رو که من باهاش گرفتم رو متوجه نشدند و خب شاید حق داشتند ولی واقعیت اینه که اولین بار این آهنگ رو در کنار گروه های جدیدی که از سبک های جدید روی گوشیم ریختم در هایپری داشتم گوش می کردم که با این صداها همچین تصاویر و شخصیت های کارتونی و تئاتری جالبی در ذهنم تصویر شد که در انتهای آهنگ با اون صدای زیبا و متفاوت لذت و شادی و شوق و شعفم به اوج رسید .. طبعاً هایپری لذت رو چند برابر و شفاف می کنه ولی خب بخش بزرگ این لذت به توانایی و ویژگی تصویر سازی ها و فیلمنامه نویسی های ذهنم بر می گرده که به تازگی متوجه شدم خیلی ها این توانایی یا تکنیک رو دارا نیستند ! در هر صورت ! سعی کردم کار تصویری یا صوتیش رو از سایت یوتیوب بردارم که دیدم تصویری نداره و کیفیت کار صوتیش هم اصلاً خوب نیست و با اونچه من گوش کردم فرق داره .. انگار تنظیم نشده این نسخه ش که تو یوتیوبه .. امیدوارم از سایت ها و جای دیگه ای قابل دسترسی باشه .. گروه جالبیه که یه بار حتماً میشه شنید .. تا می تونید سبک ها و گروه های متفاوت بشنوید .. خیلی تأثیر داره .. از طرفی هم نوید هر آن یک شگفتی و لذت رو البته به آدم موسیقی پرستی !! چون من میده !